导读:本文包含了艺术发生论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:海派绘画,丹纳,《艺术哲学》,上海
艺术发生论文文献综述
何唱[1]（2019）在《从丹纳“艺术成因叁要素”谈海派绘画的发生发展》一文中研究指出法国艺术理论家丹纳在其着作《艺术哲学》中提出了影响艺术成因的叁个要素,那就是种族、环境和时代。根据这一理论,丹纳还提出,伟大的艺术家不是孤立的,而是在时代的"和声"中产生的,他指出艺术家必须适应社会环境。丹纳的"艺术成因叁要素"理论可以说"放之四海皆准",结合海派的成因,"叁要素"说提供了一个客观的研究角度和坚实的理论支撑,能够帮助我们揭示海派绘画形成和发展的深层原因以及海派艺术家群体的特质。(本文来源于《美与时代(中)》期刊2019年08期）
陈欢[2]（2019）在《发生在大脑与艺术之间的化学反应——高校思想政治理论课教学专题化视觉化研究》一文中研究指出艺术化的思政课教学改革是一项全新的基于思政大背景之下,课程思政与思政课程同向同行的教学探索。从2018年开始,教育部部长陈宝生对思政课提出了很高的要求,希望思政课与专业课相融合,叁全育人同向发展。在艺术专业上思政课,本身尤其自身劣势,但将艺术与思政相结合,用艺术生喜欢的方式表达对思政抽象理论的理解,使其真正接受,融合贯通,才达到了教材体系向教学体系的转化。本文从《马克思主义基本原理概论》课出发,尝试了一些教学改革,提出了一些思考。(本文来源于《才智》期刊2019年16期）
林慧俊[3]（2019）在《“10+1”艺术展 一座小城能和艺术发生什么关系》一文中研究指出崇和门位于临海老城的中心,这里原是临海的城门,后来在原址上重建,成为临海老城的地标之一。周遭平日里车水马龙,车流与人流匆匆绕着圆盘走,大部分临海人为了生活奔波,大概也不会好奇这座城门上的惠风楼里装的到底是什么。直到林慧俊带我登上城门,我才发现里面别有洞天。城楼上气象开阔,临海老城尽收(本文来源于《海峡旅游》期刊2019年03期）
孟凡行[4]（2019）在《灵韵的发生:本雅明艺术理论新探》一文中研究指出学界以往对灵韵理论的研究多受制于本雅明的思考路径,也就是从灵韵消失的角度把握它,而较少过问灵韵是怎样发生的。灵韵是人在感知对象的刹那间产生的,而此对象可以是任何事物,这说明万物都有灵韵潜质。作为人工物的艺术品的灵韵潜质来自艺术家的灵感,艺术家将灵感注入艺术品需要一定的技术条件,也需要一定的环境和社会条件。灵韵的发生本质上是人同自身之本真性(亲自然性)的交流,机械复制的出现在一定程度上阻止了这一交流,人类在生存压力下选择了暂时退让。随着生产力的提高,人类终究会获得应有的自由时间并释放自己的本真性,这会为灵韵再临人间创造合适的环境与社会条件,而从未中断的传统艺术所拥有的手工技艺则是灵韵艺术的底牌。(本文来源于《民族艺术》期刊2019年01期）
保罗·马吉[5]（2019）在《诗在何处发生? 论一种民族艺术概念中的诸多张力（英文）》一文中研究指出我们为何惯于诉诸民族标签与地理坐标(如"爱尔兰最佳当代诗人之一""一位美国五十年代的诗人""1927年生于西班牙卡迪斯"等)来讨论诗人之作品?面对以地缘政治分析来把握当代诗歌的潮流,本文以此为基础,并以此为契机进一步探讨作为艺术形式存在的诗歌与民族想象之间难以调和、甚至是相互对立的关系。作者的讨论围绕75位以英语为母语的诗人对民族归属等问题所做出的回应展开。文中涉及的访谈均为本文作者及其同事以《解读伟大创作——以诗为例》为题,于2013—2015年间在澳大利亚研究理事会的资助下共同采集完成。以此为基础,本文还以当代主体对民族身份的认同这一历史使命问题为着眼点,将访谈中的部分选段作了情境化处理,从而使整篇论文上升到前沿社会学研究所关注的层面(布鲁贝克、卡萨诺瓦和马莱舍维奇等学者均聚焦过这一问题)。正是诗歌语言本身的找寻性为本文研究提供了一枚试金石,继而引发了作者"更从何处觅诗源?"的探问。(本文来源于《国际比较文学(中英文)》期刊2019年01期）
王祥[6]（2019）在《大众文艺的魅力构成——以增魅与祛魅为线索的艺术魅力发生学考察》一文中研究指出祛魅与增魅既发生在现实生活中,也发生在文学艺术的想像世界。在大众文艺作品中,精神竞争带来的增魅与祛魅,经常体现在敌对的人物关系之中,主角一方通常是代表着作者赞许的正确观念,是被增魅的对象,他的敌人通常代表着罪错,是被祛魅之物。大众文艺作品的增魅与祛魅的基本机制是快感奖赏机制和惩戒机制。奖赏机制运行的过程是增魅的过程,惩戒机制运行的过程是祛魅过程。(本文来源于《百家评论》期刊2019年01期）
骆爽[7]（2018）在《从人工智能艺术创作浅谈艺术发生与艺术本质》一文中研究指出自人类诞生以来,对艺术的创作从未停止过,最典型的两种艺术形式莫过于音乐与美术。从六千年前刀耕火种,到如今的信息时代,这两种艺术的创作从未停止过。如今,炙手可热的人工智能技术,也被应用于对这两种艺术的深度学习与创作。并且以指数仍速度向前发展。作者先对人们当下观念中的艺术发生与艺术本质进行了初步探讨,随后介绍了艺术创作在人工智能领域的现状与未来,最后详细探讨了在科技如此发达的当下,如何理解艺术的发生与本质,如何分辨艺术,如何追求艺术。(本文来源于《北方音乐》期刊2018年23期）
常培杰[8]（2018）在《审美唯名论与先锋艺术的发生》一文中研究指出现代艺术深受中世纪以来全面发展的唯名论思想的影响。唯名论对"特殊性"的推崇、对唯实论"共相"观念的批判,是现代性思想的源头。在审美唯名论的影响下,现代艺术的朝向由抽象的普遍观念转向了当下经验。艺术作品丧失了目的论内涵,不再演绎式构建自身,而是开始自下而上、非目的论地构建自身。审美领域对"特殊性"的强调,使得现代艺术借助"自我批判"发展出了"纯粹艺术"观念,现代艺术也因此具有了鲜明的"自反"特征。"自反逻辑"使得现代艺术逐渐走向抽象,促生了秉持"绝对自律"的"现代主义艺术",并最终导致意在批判自律艺术体制的"先锋艺术"的发生。(本文来源于《中国人民大学学报》期刊2018年04期）
王立辰[9]（2018）在《控制与发生：泛数字时代的艺术语言探索》一文中研究指出艺术作为人类精神世界的物质化延伸,对媒介的依托是强烈的,媒介对于艺术的影响也是决定性的,随着物质世界的发展,艺术和人类思维一道也会产生相应的变数,从媒介的角度来看,艺术其实是相当唯物的。它逃不出客观世界的引力,又会作用于客观世界,而于当下,随着数字技术的高速发展和平民化,扎根于数字时代的艺术创作也呈现上升趋势。人类自石器时代至今,已经发生了无数次的技术革新,18世纪,瓦特改良了蒸汽机,自此人类开始迈入工业时代,生产力不断攀升。21世纪,人类在信息技术的帮衬下,获得了空前的产能增长,就像每一次技术革命发生后一样,人类又一次地面临着前所未有的丰富世界。带来着一切的是基于数学和系统科学的一系列理论。在这种时代背景下,我们不得不开始思考,全盘数字化的社会对艺术有什么影响?依托于理性主义的数字技术会将艺术改造的面目全非吗?每当技术和媒介进化,艺术家的嗅觉总是最灵敏,正如人类对精神世界的渴求不会停止。本篇论文从分析科技和艺术的关系出发,提炼出两个关键词:控制与发生,通过不断地创作,试图挖掘出在数字时代下当代艺术有怎样的可能性。最终,以呈现出叁件主要作品作为结果,作品涉及工程设计、交互设计、计算机科学、图形图像设计、声音设计等。大量的创作后,总结出关乎创作者自身的心理、技巧、艺术哲学等关键创作因素的一般规律。(本文来源于《北京工业大学》期刊2018-07-04）
张利群[10]（2018）在《审美人类学视域下艺术发生的双向同构论》一文中研究指出艺术起源问题是审美人类学重要的研究对象及研究视角。基于艺术发生学思路观念就必须将其放在人类社会实践活动中的人与对象的主客体关系中来认识。如果将原始工具作为"艺术前的艺术"的发生点来理解的话,就必须破除二元对立观念,应该执双向同构、双向共生观念。由此基于人类社会实践活动生成人与对象、主体与客体、存在与意识、物质与精神、美与审美以及原始艺术功用性与审美性的双向同构性,回归美是人的本质力量对象化及其自我确证的源头。(本文来源于《中国美学研究》期刊2018年01期）
艺术发生论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
艺术化的思政课教学改革是一项全新的基于思政大背景之下,课程思政与思政课程同向同行的教学探索。从2018年开始,教育部部长陈宝生对思政课提出了很高的要求,希望思政课与专业课相融合,叁全育人同向发展。在艺术专业上思政课,本身尤其自身劣势,但将艺术与思政相结合,用艺术生喜欢的方式表达对思政抽象理论的理解,使其真正接受,融合贯通,才达到了教材体系向教学体系的转化。本文从《马克思主义基本原理概论》课出发,尝试了一些教学改革,提出了一些思考。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
艺术发生论文参考文献
[1].何唱.从丹纳“艺术成因叁要素”谈海派绘画的发生发展[J].美与时代(中).2019
[2].陈欢.发生在大脑与艺术之间的化学反应——高校思想政治理论课教学专题化视觉化研究[J].才智.2019
[3].林慧俊.“10+1”艺术展一座小城能和艺术发生什么关系[J].海峡旅游.2019
[4].孟凡行.灵韵的发生:本雅明艺术理论新探[J].民族艺术.2019
[5].保罗·马吉.诗在何处发生?论一种民族艺术概念中的诸多张力（英文）[J].国际比较文学(中英文).2019
[6].王祥.大众文艺的魅力构成——以增魅与祛魅为线索的艺术魅力发生学考察[J].百家评论.2019
[7].骆爽.从人工智能艺术创作浅谈艺术发生与艺术本质[J].北方音乐.2018
[8].常培杰.审美唯名论与先锋艺术的发生[J].中国人民大学学报.2018
[9].王立辰.控制与发生：泛数字时代的艺术语言探索[D].北京工业大学.2018
[10].张利群.审美人类学视域下艺术发生的双向同构论[J].中国美学研究.2018