寻找艺术与设计创意的悸动点

寻找艺术与设计创意的悸动点

一、找寻艺术设计创造力的跳动点(论文文献综述)

宋哲琦[1](2020)在《《装饰》杂志设计文化发展研究(1958-2018)》文中研究表明《装饰》作为国内重要的艺术设计类核心期刊,从1958年创刊起,与中国设计共同成长,记录了工艺美术与现代设计的发展历程,汇集了国内外着名专家学者。以《装饰》作为展现学术思想、指导学科实践的平台。本文以《装饰》发展历程为线索,通过期刊分析、文献分析、表格梳理、人物访谈等的研究方法,根据不同时期不同的内容侧重点将杂志发展分为三个阶段来进行分析,论述《装饰》与中国设计文化发展之间的关联,并对20年来的杂志内容进行系统的整理,更全面的阐述该杂志的发展历程与时代背景下相互影响的关系,以及对《装饰》、对中国设计文化、教育的作用与影响进行总结。

滕群群[2](2018)在《美术作品鉴赏系统研究》文中认为美术作品鉴赏系统是将美术与计算机相结合的一个系统,通过计算机实现对美术作品的赏析与鉴赏,从而让更多的人接触到美术作品,提高人们对美术作品的鉴赏能力和精神文化生活水平。该系统是基于Web应用程序所设计开发的运行在Windows系统下的应用系统,整个的项目开发框架是当前比较流行的SSM框架,运用Java开发语言,在持久层使用Oracle数据库作为数据存储的支持,Tomcat作应用服务器加上JSP技术所搭建的一个应用型系统。本系统实现的功能主要分为两个部分,管理员部分只要实现了对美术作品相关信息的添加、修改和删除操作,包括作品的详细信息、画家的相关信息、美术作品的背景音乐管理和评论管理以及用户信息的管理等功能;在用户部分主要实现了对美术作品的浏览、了解和学习功能,同时增加了对作品的关注和评论等功能。经过开发与调试之后,本系统运行正常,管理员端所有功能基本实现,可进行相关的操作;用户端的功能也基本全都实现,用户可根据自己的喜爱选择系统的部分功能进行使用。

崔宏伟[3](2016)在《融合功能性和艺术性的电商类网页设计研究》文中认为伴随着互联网技术的快速革新,电子商务的飞速发展为网页设计市场提供了绝佳的发展时机。电商网页设计的根本任务是在满足商业功能需求的基础上,将美的视觉形态和良好的互动体验融入其中,给大众带来艺术美的视觉享受和更好的生活服务。然而,商业化运作给网页设计既带来发展机会,也带来不利影响。商业的根本是追求利润的最大化,这迫使设计师必须在有限的资金和最短的时间内做出能够充分体现功能性的网页设计作品,最大程度地满足商业化的要求;而随着社会文化和物质条件的逐步丰富,大众的审美也在不断演化和升华着,人们对电商网页在易读性、艺术性、时尚性等方面的要求也在不断提高,这也导致电商网页的功能性和艺术性之间的矛盾日益凸显,成为电商网页设计面临的一个突出的发展瓶颈。从国内网页设计市场上看,设计师本身的设计修养和设计水平参差不齐,团队的合作模式也尚不完善,这也是导致上述矛盾出现的另一个重要因素。而解决这一矛盾的渠道主要在于两个方面,即电商商家和设计师。在商业化运作的背景下,让商家从尊重消费者审美情趣和艺术性需求出发,同时肩负社会文化发展的重任,去加大对网页设计的投入,是非常困难的;但是,通过提升设计师的设计素养、设计技巧、团队合作意识和沟通协调能力,去解决上述矛盾就相对容易多了。这就要求网页设计师需要具备一定的艺术素养、审美能力和沟通能力,要深刻体会设计本意,尊重市场和相关设计对象,在充分沟通的基础上去调和商业与艺术、商家与大众之间的各种矛盾。同时,设计师要注重团队合作,不断提升工作效率,从服务于大众的角度将网页的功能性、艺术性、娱乐性、交互性等进行有效的融合。鉴于以上原因,本文通过剖析电商网页功能性与艺术性矛盾的根源,理清电商企业、设计师和受众者的相互关系,研究提升网页设计艺术化的动力源泉和相关技巧,推进电商情境下的网页设计艺术表现,将电商网页的功能性与艺术性、娱乐性与交互性进行充分的融合,让电商网页的受众群体能够在满足日常网络购物的同时,也得到较好的艺术享受,进而使电商网页的功能性与艺术化相辅相成和高度融合。

伍欣婷[4](2015)在《基于美术高考题的考生创造力培养研究》文中认为中国的美术高考制度已经存在和发展了很多年了,曾经美术高考的雏形是在专科学校创建和发展的。经济不断发展的今天,美术高考随之也得到了前所未有的发展,为我们祖国经济文化的繁荣积累了越来越多的美术人才。学生们的艺术修养和审美素质得到了多方面的培养,创新思维能力也有所提高。虽然西学东渐百余年,但是世界闻名的包豪斯学院的办学思想和考试制度对我们国家的影响却很微小。中国的传统思想的命题方式还只是以素描、色彩两项为主要考试科目,创作题的考试形式只是偶有出现,仅存在于央美,清华美术学院等少数美术高校。美术高考制度的缺陷逐渐暴露,而且在不断拉大中国与国外创新能力的距离。因此当考生在参加美术高考时,面对创作题,表现出来生涩和慌张,胆怯和无助,只能硬着头皮随便涂涂画画,对考试内容不熟悉,应试方法技巧非常欠缺,很多学生抱着碰运气和超常发挥的心态去考试。这不仅是学生本身平时缺少实践训练,导致创造性思维能力的缺乏,也和我们教师的教学方法不当家长的关注支持不够,社会影响的偏颇都有着密不可分的关系。那么,如何帮助美术学生从盲目学美术,缺乏自信心,把考试当成应付,心存侥幸的困境中解救出来呢?本文通过对美术高考创作题的研究,大量的搜集和整理相关资料,从美术创作题的考试种类,考试形式,考试内容和应对技巧都做了全面的整理和分析,力图帮助考生能在美术高考中能有较大提高。通过问卷调查的方式搜集整理了数据,找出了缺乏创造性思维的原因,对美术高考和现在所有的艺术生都是有很大帮助的。同时从儿童到成年人从教学理念到生活实践,从传统文化到地域等方面都进行了详细的研究,找出了解决的对策。希望能够给同学和老师带来新的帮助、启发和影响。

罗巧燕[5](2014)在《新时期(1976-1989年)《人民文学》头题作品分析研究》文中认为《人民文学》创刊于1949年,作为国家最高级别的文学刊物,它一开始就秉承着毛主席的祝愿“希望有更多好作品出世”而诞生,与专重文艺政策、文艺思想和文学批评的《文艺报》不同,《人民文学》一直致力于以发表各类文学作品为主,主编大多是知名作家,如茅盾、艾青、丁玲等,而在上面刊登的作品也使许多作家一夜成名,如王蒙、宗璞、刘心武等,因此在《人民文学》上刊登自己的作品是许多作家的梦想,而能将作品发表在头题的位置又是更多作家渴求而不可遇的机会。《人民文学》的头题位置作为一个特殊的言说角色,有其特殊的意义与价值。因此深入分析《人民文学》的头题作品就显得很有意义和必要,能够挖掘出更多被忽视的共性和真相,也能窥到一个时期中文学风气的转向,同时也为文学期刊的编辑提供一个范式。论文的正文共分为三个部分。第一部分是对新时期《人民文学》头题作品的统计分析。这种统计分析包括三个方面,首先是头题类型的分析,它包括单头题、双头题和组合头题三种类型。其次是头题体裁的分析,这种体裁的变化是从以政治性体裁作品为主转向以文学性体裁作品为主。第三是作家构成的分析,作家的构成是以新人为主,老作家为辅的。第一部分内容的写作主要是建立在数据的统计之上的,兼之以文本的解读。第二部分是对新时期《人民文学》头题作品编辑策略的分析。《人民文学》每期刊登的作品多达数十篇,那么哪一篇才能压轴呢?编辑部显然有自己的考虑。笔者通过分析,发现至少有这样五种优先情况:政治优先策略;新作家优先策略;时代作品优先策略;读者优先策略;特色作品优先策略。但是这五种策略它是随着时代的变化而不断变化的,不是固定使用的。第三部分是对新时期《人民文学》头题作品特色的分析。笔者按照不同的时间段,将新时期(1976—1989年)分为三个阶段,在这三个阶段里,《人民文学》的头题作品各有其独特的风采。

杨先艺,张弘韬[6](2013)在《设计企业创造力评估初探》文中进行了进一步梳理本研究对设计企业创造力评估的切入视角进行了梳理,并从创意主体评估、创意环境评估两个视角出发对影响设计企业创意绩效的因素进行了分析,提出了包含三级指标的概念模型。

杨松,钟莹[7](2011)在《提升工业设计团队创造力的方法研究》文中提出本文围绕工业设计创意设计的特点进行分析,提出一些能够提升工业设计团队设计创造力的方法。首先,选择在产品设计过程中最能体现团队创造力的创意构思设计阶段作为研究对象,进行细致具体的研究;其次,应用管理理论对团队及团队成员的基本要素进行分析,总结出影响团队创造力的因素,归纳出提升团队创造力的具体方法;最后,运用设计实例来说明提升团队创造力的几种方法的可行性和实用性。

刘显成[8](2011)在《迁移的顿悟——心理学视域中的艺术设计创造力教育》文中研究表明我国既有的艺术设计创造力教育受到越来越大的挑战和质疑,对创造力教育误解较多。文章依据经典的心理学迁移理论对创造力的概念和艺术设计创造力教育进行建构式的探讨,从全新的迁移理论角度为艺术设计创造力提出新的解析,认为格式塔心理学派的"迁移的顿悟"对创造力教育颇具指导价值。

李芳[9](2011)在《山地·家族·堡院》文中认为堡院建筑以其鲜明的防御特征,演绎着当年的一幕幕惊心动魄的画面。自古得中原者得天下,山西和河南地处中原,自然免不了战火的洗礼,人们只好砌筑高墙以卫家园。古老的院落不仅是古代建筑水平的和人们生活方式的直接反映,同时也是古代政治、经济、哲学、文化、艺术乃至风土民情的文化折射和凝结。“民间故宫”王家大院和“四大庄园”之一的康百万庄园,一个庄严华丽,一个内敛朴素,它们深厚的文化底蕴、完整的院落布局、完备的防御体系、丰富的空间形态都具有一定的研究价值。笔者采用实地调查与理论分析的研究方法,从两座堡院的历史背景、规划布局、防御特征、空间组织、空间界面等方面出发,进行了深入地分析和探讨,以期能学习其建造手法,使之能运用到现代建筑的设计当中,尤其是对历史文化名村一类的新民居建设,并对传统民居建筑的保护和发展提出建议措施。文章重点研究堡院建造的设计手法,笔者跳出固有的审美思维,主要运用了图解的方法,力求从建筑学的专业角度对其进行分析,平面空间上包括其选址布局、院落组合、等级的体现、流线分析、空间节奏、空间的层次与渗透、连接与过渡以及空间形态等;形式上,依堡院兼具“住”与“防”的双重特征,从“防”的形象、“住”的形象,以及单独从具有明显特征的装饰要素“挡”的形象,具体分析其设计手法、运用元素;装饰上,从装饰的表达手法、装饰表达的载体以及其所隐含的文化内涵三方面进行阐述。最后基于对两座堡院的空间分析,对传统民居的保护和发展以及旅游对其产生的正负影响提出自己的观点。总之,总结归纳式基础,比较分析是手段,提取运用用是目的。

范宏倩,张娜[10](2010)在《浅析艺术人才创造力的培养》文中研究指明在艺术人才的培养过程中,创造能力的培养无疑是重中之重。就我国目前的艺术人才培养模式而言,重视专业技能、忽视对创造能力的培养在很多高校都或多或少地存在着,这严重影响了我国艺术人才的培养数量和质量。本文试对此进行阐释。

二、找寻艺术设计创造力的跳动点(论文开题报告)

(1)论文研究背景及目的

此处内容要求:

首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。

写法范例:

本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。

(2)本文研究方法

调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。

观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。

实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。

文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。

实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。

定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。

定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。

跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。

功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。

模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。

三、找寻艺术设计创造力的跳动点(论文提纲范文)

(1)《装饰》杂志设计文化发展研究(1958-2018)(论文提纲范文)

摘要
abstract
致谢
1 绪论
    1.1 研究的背景及意义
    1.2 相关领域研究现状
        1.2.1 期刊论文类
        1.2.2 专着类
    1.3 研究的方法、思路
        1.3.1 研究的方法
        1.3.2 研究的思路
2 百花盛开的工艺美术发展(1958-1961)
    2.1 《装饰》创刊溯源
    2.2 《装饰》杂志风格主要视觉特点
        2.2.1 封面文字
        2.2.2 封面视觉图案
        2.2.3 内页版面设计
    2.3 传统工艺美术的发展
        2.3.1 重新重视民间美术
        2.3.2 指导工艺美术创作
    2.4 为美化人民生活服务
        2.4.1 面向大众生活创作
        2.4.2 向西方世界开展学习
3 求索争鸣的设计萌芽(1980-1996)
    3.1 复刊时代背景
    3.2 《装饰》视觉元素的变化
        3.2.1 封面设计形式的探索
        3.2.2 封面主体立意的变迁
        3.2.3 内页版式的有序与变化
    3.3 工艺美术的变革
        3.3.1 “工艺美术“名词的局限
        3.3.2 “装饰热”的兴起
    3.4 现代化的新浪潮
        3.4.1 科技与艺术的大讨论
        3.4.2 现代设计的浪潮
    3.5 《装饰》步伐的“守”与“进”
4 对话世界文化自信的设计现代化(1997-2018)
    4.1 走入“全球化”
    4.2 《装饰》设计的多元化
        4.2.1 和谐的整体性
        4.2.2 现代感的民族美
        4.2.3 敢于尝试的创意美
        4.2.4 版式装饰的简洁美
    4.3 开放视野立足传统
        4.3.1 工艺美术的新发展
        4.3.2 设计批评的引入
        4.3.3 中国创造带来的思考
    4.4 面向时代关注当下
        4.4.1 设计的伦理学问题
        4.4.2 技术与设计的关系
        4.4.3 从设计艺术到设计科学
    4.5 《装饰》内容的“质”与“量”
5 总结
    5.1 从工艺美术到现代设计
    5.2 从教育理论到学科实践
结语
参考文献
附录一 采访文字稿
附录二 《装饰》1958-2018杂志封面
附录三 《装饰》1958-2018文章整理
作者简介

(2)美术作品鉴赏系统研究(论文提纲范文)

摘要
ABSTRACT
第1章 绪论
    1.1 艺术审美概述
        1.1.1 艺术鉴赏是一种审美活动
        1.1.2 艺术鉴赏是的自身特点
    1.2 系统开发背景
    1.3 系统概述
第2章 鉴赏艺术的美
    2.1 鉴赏艺术的色彩美
        2.1.1 色彩美感的意义
        2.1.2 色彩语言的审美因素
        2.1.3 色彩美的时代特征
        2.1.4 色彩的意蕴美
        2.1.5 鉴赏女性画家独特的色彩
    2.2 鉴赏艺术的造型美
        2.2.1 艺术造型美的表现
        2.2.2 造型形象的审美演变
        2.2.3 鉴赏抽象的艺术美
        2.2.4 鉴赏写意的艺术美
    2.3 鉴赏绘画的形式美
        2.3.1 鉴赏鉴赏绘画的构图美
        2.3.2 写实性构图
        2.3.3 创作性构图
第3章 系统开发的技术支持
    3.1 ORACLE数据库
    3.2 JSP技术
    3.3 Java程序开发语言
    3.4 JavaScript脚本语言
    3.5 HTML5页面设计语言
    3.6 SSM架构
    3.7 Bootstrap
第4章 系统需求分析
    4.1 系统可行性研究
    4.2 系统需求分析
        4.2.1 需求分析概述
        4.2.2 功能需求分析
        4.2.3 系统功能结构图
        4.2.4 性能需求
第5章 系统数据库设计
    5.1 数据库设计概述
    5.2 E-R模型设计
    5.3 表结构设计
        5.3.1 系统表结构汇总
        5.3.2 各表结构详情
第6章 系统概要设计
    6.1 系统总体架构图
    6.2 系统开发体系结构图
    6.3 系统层次图
第7章 系统详细设计
    7.1 系统结构化程序设计方法
    7.2 人机界面设计
    7.3 管理员功能模块设计
    7.4 用户功能模块设计
    7.5 接口设计
第8章 系统功能实现
    8.1 编码前的准备
    8.2 人机交互界面设计
    8.3 管理员功能模块实现
    8.4 用户功能模块实现
第9章 系统测试
    9.1 测试概述
    9.2 测试环境
    9.3 测试类型
    9.4 实际测试情况
        9.4.1 管理员模块测试
        9.4.2 用户模块测试
第10章 系统总结与展望
    10.1 系统总结
    10.2 系统展望
结论
参考文献
致谢

(3)融合功能性和艺术性的电商类网页设计研究(论文提纲范文)

摘要
Abstract
第一章 绪论
    1.1 研究的目的和意义
    1.2 国内外电商类网页设计发展和研究现状
        1.2.1 互联网催生下的电子商务
        1.2.2 电商网站的基本分类及商业设计需求
        1.2.3 商业化运作下的艺术缺失
第二章 电商类网页设计中艺术表现缺陷和不足的原因分析
    2.1 网页设计师的业务素养和生存压力
    2.2 商业化运作的负面效应
        2.2.1 过度追求功能性
        2.2.2 过度追求商业利润
第三章 丰富电商情境下的网页设计艺术表现力
    3.1 网页设计艺术表现的基本原则
        3.1.1 针对传播对象和品牌特征准确定位设计风格
        3.1.2 合理的页面布局
        3.1.3 清晰的导航与交互设计
        3.1.4 设计元素的选择与排版
    3.2 提升网页设计师的艺术创造力和工作效率
        3.2.1 理解设计本意
        3.2.2 培养设计师的艺术创造力
        3.2.3 个人拼搏与团队合作
    3.3 把握大众审美与流行文化对网页设计的影响
    3.4 实现商业化与艺术性的融合
第四章 结论与展望
参考文献
致谢

(4)基于美术高考题的考生创造力培养研究(论文提纲范文)

摘要
Abstract
绪论
    (一) 研究起因
    (二) 国内外研究现状分析
        1. 国外研究现状
        2. 国内研究现状
    (三) 研究的目的与内容
一、美术高考题创作类题目的种类及概念解读
    (一) 设计素描
        1. 设计素描的概念
        2. 美术高考设计素描的基本分类
        3. 设计素描的功能目的和意义
    (二) 创意速写
        1. 创意速写的概念
        2. 美术高考创意速写的基本分类
        3. 创意速写的功能目的和意义
    (三) 创意设计
        1. 创意设计的概念
        2. 美术高考中创意设计的考试种类
        3. 创意设计的功能目的和意义
二、美术考生在艺考创作题方面存在的问题
    (一) 调查问卷方案设计
        1. 研究目的
        2. 搜集对象及样本的选择
    (二) 基于问卷调查的问题分析
        1. 美术考试和学习兴趣
        2. 美术教师和学生家长
        3. 能力培养实践活动
    (三) 美术考生在美术高考创作命题中创作能力缺乏的原因
        1. 对创作命题含义及美院要求不够了解,没有创新意识
        2. 学校培养策略的偏差及培训班的误导
三、创造性思维培养及其重要性
    (一) 创造力内涵解读
    (二) 创造性思维的重要性
        1. 培养学生的创造性思维是时代发展的需要
        2. 培养具有创造性思维的人才是教育改革的方向和要求
        3. 培养创造性思维成为教育改革的重中之重
四、美术生创造力培养的研究方法
    (一) 从教育理念和教学实践中培养和开发创造力
        1. 培养学生的艺术创造力要与学习艺术史相结合
        2. 从教学方法和实践中培养学生的创造力
        3. 通过颠倒作画发现每个人都有绘画天赋,从而激发创造力
        4. 从文化传统、地域中培养开发创造力
    (二) 从生活实践中探索培养绘画天赋,开发创造力
        1. 绘画天赋是不是每个人都具有
        2. 从生活中的拼贴发现创意,培养绘画能力和创造力
    (三) 通过美术高考来展示学生的创造力
        1. 提高设计素描的应试技巧
        2. 提高艺考创意速写的应试技巧
        3. 提高艺考创意设计的应试技巧
        4. 默画的应对技巧
总结
参考文献
致谢

(5)新时期(1976-1989年)《人民文学》头题作品分析研究(论文提纲范文)

摘要
Abstract
目录
绪论:头题作品——杂志中的特殊言说角色
    一、 “头题作品”概念的提出
    二、 研究“头题作品”的意义和现状
    三、 论题的创新之处
第一章 新时期《人民文学》头题作品统计分析
    一、 头题作品头题类型:单头题、双头题、组合头题
    二、 头题作品的头题体裁:从言论为主导到小说为主导
    三、 头题作品的作家构成:新作家为主,老作家为辅
第二章 新时期《人民文学》头题作品编辑策略分析
    一、 政治优先策略
    二、 主旋律作品优先策略
    三、 探索性作品优先策略
    四、 新人优先策略
    五、 读者优先策略
第三章 新时期《人民文学》头题作品特色分析
    一、 1976—1978 年:政治美学特色
    二、 1979—1984 年:现实主义特色
    三、 1985—1989 年:风格多元化
结语
参考文献
附录
后记

(6)设计企业创造力评估初探(论文提纲范文)

一、设计企业创造力评估的切入视角分析
二、影响设计企业创造力的因素分析
    1. 成员个体因素
    2. 团队内部因素
    3. 外部影响因素
三、设计企业创造力评估模型的构建
结语

(8)迁移的顿悟——心理学视域中的艺术设计创造力教育(论文提纲范文)

一、羁绊——艺术设计创造力教育三大误解
二、同构——三大经典迁移理论与艺术设计创造力教育
三、迁移的顿悟——格式塔心理学派与艺术设计创造力教育
四、总结与启示

(9)山地·家族·堡院(论文提纲范文)

摘要
ABSTRACT
第一章 绪论
    1.1 研究背景
    1.2 研究对象
        1.2.1 为什么选择山西省和河南省?
        1.2.2 为什么要选择堡寨式民居?
        1.2.3 为什么选择王家大院和康百万庄园?
    1.3 研究现状
    1.4 研究意义
    1.5 研究方法
        1.5.1 文献搜集研究法
        1.5.2 比较、归纳法
        1.5.3 实地调研与居者访谈
    1.6 研究框架
第二章 背景
    2.1 概念介绍
        2.1.1 山地式堡寨庄园产生的背景
        2.1.2 堡寨的形式有多种
        2.1.3 堡寨聚落产生的环境
    2.2 自然环境
        2.2.1 地理
        2.2.2 地形
        2.2.3 气候
    2.3 人文环境
        2.3.1 历史沿革
        2.3.2 晋商与豫商
        2.3.3 家族兴衰
    2.4 堡院保存原因及概况
        2.4.1 保存原因
        2.4.2 概况
    2.5 本章小结
第三章 规划与布局
    3.1 选址
        3.1.1 物质层面
        3.1.2 精神层面
    3.2 群体布局
        3.2.1 康百万庄园群体布局
        3.2.2 王家大院的群体布局
    3.3 堡院防御
        3.3.1 堡院外围防御
        3.3.2 防御元素
        3.3.3 防御模式
    3.4 本章小结
第四章 居住区空间与界面
    4.1 居住空间概况
        4.1.1 康百万寨上主宅区概况
        4.1.2 王家大院之视履堡概况
    4.2 居住空间分析
        4.2.1 整体形态
        4.2.2 院落组合
        4.2.3 等级的体现
        4.2.4 流线分析
        4.2.5 空间节奏
        4.2.6 空间层次与渗透
        4.2.7 空间连接与过渡
        4.2.8 空间形态
    4.3 空间界面
        4.3.1 防
        4.3.2 住
        4.3.3 挡
    4.4 本章小结
第五章 建筑装饰及其文化内涵
    5.1 装饰表达手法
        5.1.1 形声的表达手法
        5.1.2 形意的表达手法
        5.1.3 音、形并致的表达手法
        5.1.4 文字表达手法
    5.2 装饰表达的载体
        5.2.1 木雕
        5.2.2 石雕
        5.2.3 砖雕
    5.3 装饰之文化内涵
        5.3.1 追求宇宙和谐统一的观念
        5.3.2 宣扬人伦、孝悌、进学的礼制观念
        5.3.3 希冀福、禄、寿、喜的生存观念
        5.3.4 期盼富贵人生的商俗民风
    5.4 本章小结
第六章 传统民居的旅游与保护
    6.1 旅游开发
        6.1.1 传统民居的旅游价值
        6.1.2 旅游带来的影响——被动
    6.2 保护与发展
        6.2.1 建议措施
        6.2.2 为旅游而做的改变——主动
        6.2.3 旅游开发与传统文化
    6.3 本章小结
结语
注释
参考文献
附录一:康百万整体布局
附录二:康氏族谱
附录三:康百万匾额楹联一览表
附录四:视履堡匾额楹联一览表
附录五:中国窑洞类型示意图表
附录六:山西民居中的国家级文物保护单位
附录七:山西省的中国历史文化名村名镇、名城
附录八:河南部分民居分布情况表
致谢
攻读硕士学位期间发表的论文

四、找寻艺术设计创造力的跳动点(论文参考文献)

  • [1]《装饰》杂志设计文化发展研究(1958-2018)[D]. 宋哲琦. 浙江大学, 2020(12)
  • [2]美术作品鉴赏系统研究[D]. 滕群群. 青岛理工大学, 2018(01)
  • [3]融合功能性和艺术性的电商类网页设计研究[D]. 崔宏伟. 华中师范大学, 2016(02)
  • [4]基于美术高考题的考生创造力培养研究[D]. 伍欣婷. 华中师范大学, 2015(08)
  • [5]新时期(1976-1989年)《人民文学》头题作品分析研究[D]. 罗巧燕. 东北师范大学, 2014(03)
  • [6]设计企业创造力评估初探[J]. 杨先艺,张弘韬. 美术大观, 2013(03)
  • [7]提升工业设计团队创造力的方法研究[A]. 杨松,钟莹. 设计管理 创领未来——2011清华—DMI国际设计管理大会论文集(中文部分), 2011
  • [8]迁移的顿悟——心理学视域中的艺术设计创造力教育[J]. 刘显成. 艺术教育, 2011(11)
  • [9]山地·家族·堡院[D]. 李芳. 太原理工大学, 2011(08)
  • [10]浅析艺术人才创造力的培养[J]. 范宏倩,张娜. 青年文学家, 2010(09)

标签:;  ;  ;  ;  ;  

寻找艺术与设计创意的悸动点
下载Doc文档

猜你喜欢